這次的疫情，讓大量的音樂人、主辦方湧進直播間，對於音樂行業來說，雖然是一次危機，但“危”中也暗藏“機會”。
作者|貳叁叁編輯| 范志輝
疫情嚴峻形勢下，裁員潮真的來了。
2月10日，復工第一天，新潮傳媒宣布裁員500人，卡死現金流，降低成本自救。兩天前，北京K歌之王與200多員工全部解除勞動合同的消息也登上了微博熱搜，成為第一個被大眾關注到的瀕臨倒閉的線下娛樂公司。
突如其來的新型肺炎疫情，讓從餐飲、旅遊、酒店、演出等線下服務業紛紛停擺。此前，春節檔電影集體撤檔宣告了影視寒冬將進一步持續，而西北、外婆家等餐飲行業的發聲已經讓大家意識到了線下實體產業的危機。
2月7日，中國演出行業協會發出了行業倡議書，其中提到2020年1-3月，全國已取消或延期的演出近2萬場，直接票房損失超過20億，相關轉發文章閱讀量目前已10萬+。此次疫情在演出行業波及範圍甚廣，除了音樂演出，還包括了話劇、舞劇、音樂劇等劇院類型的演出。
線下演出已經停擺近20天，疫情什麼時候過去還難以判斷，演出行業卻面臨著按時復工也幾乎無事可做的狀態。可以確定的是，在場租、人工等固定成本下，相關業內公司已經產生了虧損，而線下演出恢復的時間也因為疫情而無法確定。
另一邊，在線下運營無法開展的情況下，我們也看到各個廠牌、場地方、音樂人也紛紛開始了線上的探索。在此背景下，疫情將如何影響市場走向、音樂演出各方如何止損甚至開闢新的業務方向，都將成為接下來幾個月的重中之重。為此，音樂先聲聯繫了多家音樂公司、場地運營方和多位音樂人，聊了聊他們當下的生存近況，以及風雨飄搖的音樂演出市場。
線下演出市場如何止損抗“疫”？
當線下演出受到影響時，大量樂迷要求退票或延期的情況就會出現，相關票務平台也在不停地調整自己的退票政策。
自1月22日大麥網率先發布武漢地區退票政策後，1月24日，大麥網又發布了春節期間票務公告，開通了退票登記通道。
除了為用戶辦理退票，大麥網針對上游的演出主辦方、票務代理方也發布了相關通告。2月4日，大麥網發布了一封致合作夥伴的公開信，提到自1月20日至2月29日，針對全國范圍內因疫情取消演出項目的合作夥伴，大麥網對其予以代理費全免；而未取消的演出產生的退票，也會免除代理費用。
1月25日，專注國內獨立音樂演出的秀動網也在微博發布了一條針對武漢地區和其他地區1月25日-2月8日演出的退票政策。目前，秀動網尚未更新面向所有用戶的退票政策，但是在其官方微博中，已經大量出現了針對某一場演出的退票方案。
雖然大麥網和秀動網都已經逐步出台2月底之前的退票政策，但是在微博和豆瓣等多個平台上，有不少樂迷都希望3月份的演出也做相應調整。部分樂迷認為，即便演出舉辦自己也不敢冒著生命危險觀看，還有一部分樂迷認為自己好不容易搶到了票，能夠希望演出延期。
此次疫情的影響到底會持續多久？北京樂空間的場地經理Regina向音樂先聲表示，“二月的演出都已經取消或者改期，三月的還在觀望。”而位於疫情重災區武漢的VOX Livehouse負責人朱寧提供的情況則更嚴重一些，他表示“二月的演出是全部取消了，三、四月也有延期和取消的，大多都還是等待最新消息。如果三個月不能營業，即使復工了，活動和經營也很難馬上恢復，可能還會造成內容稀缺。”同時，他還認為，最壞的情況可能是影響持續到年底，不過大家都要先熬過上半年的空窗期。
摩登天空作為國內最大的獨立音樂公司，其大部分業務都依賴於線下活動，疫情影響情況也受到了同行的密切關注。摩登天空副總裁沈玥告訴音樂先聲：“第一季度我們的所有演出都已經完成了報批，音樂節和藝人的巡演都受到了影響，有的已經宣布延期。很多國外樂隊來華演出也已經取消了，中國演出的取消對他們整個亞洲的巡演計劃安排也都有影響。比較樂觀地估計，四五月份可以恢復演出報批，六月開始演出，但是也有可能一直持續到下半年才能恢復演出。 ”
2月7日，黃昏黎明俱樂部（以下簡稱“DDC”）也在微博中提到，“自1月中旬休假以來，我們與幾十支樂隊反復修改演出細節，幾度推後開業時間。”由於DDC的演出中涉及大量外國樂隊和音樂人，因此檔期的確定更加困難，大多數涉外演出最後都不得不取消。
那麼，如果因為疫情的影響導致上半年所有演出受影響，相關公司到底能支撐多久？
根據中歐眾創平台2月5日發布的《995家中小企業調研：85%的企業撐不過3個月》，大多數公司賬上的現金僅能維持1-3個月，只有9.96%的公司可以維持在6個月及以上。參考以上數據，我們可以大概判斷，作為中小規模的大多數演出公司的現金也差不多只能維持1-3個月。
如何盡量控製成本，減少一些損失？武漢VOX的負責人朱寧老師表示“長沙和重慶的門店由於是在商業綜合體裡，房租比較好談；武漢是私人房東，就看能談到什麼程度了。人工最壞的計劃是保證每個員工的基本工資和保險。”
摩登天空副總裁沈玥則對音樂先聲說道：“因為上游公司都在家辦公，沒有辦法及時走付款流程，去年的款項還有沒回收的。各部門也已經在進行統計損失，聽說主管部門也在統計，可能會給補償。”不過這一消息尚未得到官方證實，但中國演出行業的倡議書中提到了“將持續跟踪調研行業狀況，積極為演出從業機構和從業人員爭取政策支持和金融支持”。根據音樂先聲了解，2月7日至今，多地人社局出台了針對中小微企業的穩崗政策。
而即使是成本較低的微型廠牌（全職人數在5人以下）也受到了不小的影響。上海小型廠牌生煎唱片負責人表示，“影響最大的就是動物園釘子戶的巡演了，這意味著我們需要重新統籌整個巡演事項。”此前，動物園釘子戶的官方微博已經發出多個城市門票售罄的消息。
動物園釘子戶的主唱爆老師也對音樂先聲表示：“本來打算在這個春天出EP，然後3月中旬開始我們第一次巡演，但是因為疫情，我們會有一點不知道怎麼辦”，但是爆老師還表示，“不過EP會照常春季發布，巡演也在努力協調解決中了！”
眾樂紀創始人、音樂人陳鴻宇對於疫情的影響看得比較辯證，“一人吃飽全家不餓的音樂人並不會有做一個企業一睜眼就欠錢的壓力，至少還可以在家創作，也算積蓄能量。公司層面，雖然受到的影響沒有純線下的企業大，但線下演出是我們最大的工作內容和收入來源，所以也要開源節流，做好上半年財務緊張的準備。”
此外，音樂先聲了解到，有不少準備全職做廠牌的從業者已經在去年辭職或準備辭職，但是由於疫情，演出行業受到嚴重的打擊，又不得不面臨重新找工作或在原公司繼續上班的情況。
本就是自由職業者狀態的音樂人和樂隊們，也受到了不小的影響。除了線下演出外，很多音樂後期工作也受到了影響。“除了詞曲創作以外全都停了，大家回家以後都是藉琴、借麥克”，缺省樂隊的主唱Eric也表示，由於過年回家受到工作設備和地點的限制，無法和樂隊成員見面，影響了錄音進度，“自己也只能做些不痛不癢的內容。”
同樣在上半年有錄製專輯計劃的音樂人葉凡表示，“錄音棚都在停工，樂隊成員、錄音師、錄音樂手還不能完全回到工作崗位，只能等大家回復正常工作後才能推進。 ”而當上游音樂製作受到了影響，也有可能會造成下半年演出內容的供給。
可以看到，疫情嚴重衝擊到了演出行業的每一個環節，但總體上大家還是保持著理智觀望的狀態。場地、主辦、音樂人都有著各自的焦慮，但也並沒有一味地唱衰，也在現有條件下做著自己的探索，線上直播就是其中一種。
線上直播會是新出路嗎？
由於受到疫情的影響，遊戲、短視頻等線上娛樂平台在這樣的特殊時期也迎來了高增長。對比電影行業對於線上平台的“同仇敵愾”，音樂行業內顯然是另一種情況。
近期，音樂先聲也了解到，一小波電子音樂愛好者又重新在蝦米音樂的“趴間”活躍起來。“趴間”既具有線上DJ的功能，還可以進行聊天。同時，具備視頻直播功能的B站也成為各大廠牌、場地方供樂迷們“雲蹦迪”的新陣地。
1月30日，原本做演出諮詢的“音樂節RSS ”因為受到樂迷的啟發，率先發起了“臥室POGO音樂節”的活動，宣佈在1月31日在B站上以播放樂隊以往現場演出視頻的形式進行直播。雖然該活動整體比較粗糙，樂隊的知名度也普遍不高，但是依舊吸引了大量無法出門的樂迷觀看，直播結束後直播間在B站的人氣值超過了10萬。
隨後，多家公司、廠牌主理人或場地方都開始和B站合作：摩登天空舉辦了“宅草莓音樂節”、街聲推出Live@Home直播間、School學校酒吧推出雲開箱，電子音樂人們開始直播放黑膠。
當然，其他平台也有相關的直播活動。網易云音樂也推出了“就在臥室音樂節”，上海夜店TAXX還舉辦了雲蹦迪活動，該夜店的抖音直播間裡DJ們戴著口罩打碟，還登上了抖音直播的“小時榜”。2月10日，太合音樂與快手聯合推出了“雲趴音樂週”。
其實，線上直播市場早就存在，音樂人選擇直播也已經不是什麼新鮮事。傳媒大學發布的《2019音樂人生存報告》中就曾指出，相比於2018年僅18%的音樂人涉足直播，2019年調查發現，37%的音樂人有過直播行為。在曾做過直播的音樂人中，60%的音樂人表示曾經獲取過收益，且年收益達到千元以上的音樂人佔比46%，少數音樂人通過直播獲取的年收入在50萬甚至100萬元以上。音樂人對直播的接納程度和通過直播獲得的收益在今年內有顯著且正向的變化。
電子音樂KOL電板鴨在微博調侃道：“這段時間，不管是音樂人還是樂隊，只要他們說：'我/我們要做一些不一樣的事'，那肯定是做直播了”。
雖然大家都在嘗試線上直播，但是其中也有不少差別。首先，大部分直播間中播放的都是以前樂隊演出的視頻，並不能夠算是真正的直播。赤瞳音樂旗下的樂隊也嘗試了直播，但是受制於樂隊人員分散和設備等問題，只能實現單人直播，內容為彈琴唱歌和聊天，與傳統的音樂直播相差不大。為了解決樂隊直播的問題，摩登天空也對樂隊成員進行了雲錄製內容，再經過剪輯加入到宅草莓音樂節裡。當然，對於電子音樂人在線播放黑膠的形式，可能還存在一定的版權隱患。但音樂直播的內容和形式，都還有很大的開發可能。
針對線上音樂直播這個問題，音樂人、場地方和主辦方也都各自有著不同的看法。School酒吧的負責人劉非的想法很簡單：“去年好不容易起來的熱度，不能涼了。對於線上直播雖然不是很了解，但是已經在進行初步的嘗試和學習。”身在武漢的音樂人馮翔由於疫情原因，所有的工作都受到了影響：“音樂人能生活下去多半靠演出，但是現在不能演出就只有把直播平台當現場了。”
樂隊和小型廠牌也有自己的擔憂。缺省樂隊的主唱Eric對音樂人和廠牌對外輸出的心情表示理解，並且認為線上直播也的確能夠緩解各方焦慮的心情，不過他還認為，“如果單純地拼貼現場的視頻片段、觀眾位的手機錄製，音質不好的體驗，會讓這股新鮮勁快速消散。”廠牌生煎唱片也認為：“直播需要考慮到音質和畫質的硬件基礎，如果品質不好，觀眾體驗也不好”。動物園釘子戶主唱爆老師同樣表示，自己沒有參與直播是因為樂隊沒有拿得出手的素材。
場地方DDC在微博中提到，“ 現場直播應該是基於'現場'而生的'plus'。某種程度上講，現場文化的盛行是'逆科技'而行的。 ”School酒吧的負責人劉非也告訴音樂先聲：“雖然有些人表示線上直播可以解決一個人看演出的尷尬、宿舍關門、打車回學校費用過高等問題，但是線上並不能替代線下。就算做了線上，也不過是為了心裡有個著落，所有落地的買賣都沒有辦法止損。”
本身就擁有“正在現場”，有過很多直播經驗的摩登天空則擁有更長久的計劃。“宅草莓音樂節只是我們第一階段的計劃，更具備公益性，給樂迷傳達積極地生活態度”，沈玥表示，這次的行動沒有準備太久時間，在家辦公也限制了工作的分發，是幾個同事熬夜完成。“宅草莓音樂節的直播也是有時效性的，我們這次要做的不是吸引更多的人來看，比如朴樹就是一個彩蛋，沒有提前進行預告和宣傳，就是為了給大家留下一種特別的體驗。”通過4天的直播，摩登天空的B站賬號帶來了近10萬粉絲。
接下來，摩登天空會在B站進行更多運營，旗下藝人也會有更多的視頻在B站上呈現。“音樂人不是網紅”，沈玥表示摩登天空希望不拘於傳統直播，能有新的玩法，與線上平台進行深度合作，吸收平台玩法、出品新的內容。“一種思路是與平台進行合作，製作類似綜藝的節目，進行商業化招商；另一種則是售賣視頻版權，通過版權分成回收成本、進行再創作。”目前，摩登天空已經在和抖音、快手等多家視頻直播平台進行合作洽談。
這次的疫情，讓大量的音樂人、主辦方湧進直播間，對於音樂行業來說，雖然是一次危機，但“危”中也暗藏“機會”。事實上，大量專注於線下演出的樂隊、音樂人，其粉絲的線上活躍度並不高。雖然獨立音樂人受到設備限制，但是從宣傳角度來講，對於線上平台的探索可以鼓勵音樂人創作視頻內容，擴大分發渠道，也可以提高粉絲的線上活躍度。
而對於更具備內容生產能力的公司來講，此次疫情也提高了公司對於線上業務的重視，讓公司有了開發線上增值業務的可能性。隨著5G技術的逐步應用，線上直播也將具備更多的可能性。
結語
疫情當下，演出行業遭受重創已成事實。從大企業到中小微企業，再到相關的自由職業者，都受到了不同程度的實質性影響。在這特殊的時刻，音樂行業的反應就像一個集體，在短期內籌備並上線音樂直播供樂迷消費，體現了不錯的自組織能力。
令人欣慰的是，在這個特殊的時刻，雖然線上直播無法拯救當下的音樂演出行業，但行業能積極尋找出路，同時還不忘為樂迷傳達正能量和積極的生活態度。最後，希望所有livehouse、廠牌和音樂人都能熬過這個艱難時刻，撐過去！
排版| 安林
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